Feliz Navidad 2015

Felicidades Amigos

Sin duda que la Navidad es una ocasión para rememorar lo que fuimos y tratar de imaginarnos lo que seremos. 

Y ahí aparecen las figuras emergentes de aquellos bosques que imitan la vida... Zonas oscuras, donde dominan las tinieblas y otras brillantes. Entre los árboles habitan los vientos y brisas que nos han acompañado sin cesar. Padres, hermanos, hijos, sobrinos, parientes y tantos amigos y conocidos que en una amplia gama de influencias han formado nuestro caracter y personalidad, con nuestras virtudes y quizás más defectos, pero acá estamos, viviendo la vida siempre para ser más y a medida que crecemos espiritualmente, para despreocuparnos de tener más....

Precisamente la felicidad sólo nos invade cuando no la buscamos, como cuando aparece tu amor, casi siempre sorprendiendote en el rincón más mágico del bosque.

La vida de cada uno es tan diferente y tan diferentes son los motivos que nos motivan a vivirla intensamente, pero el lugar común es el amor, semilla que todos los días germina nuestros sentimientos. Amor por nuestra alma compañera, que nos acompaña, nos apoya y nos ama y por sobretodo, comparte su vida con la nuestra. Amor por todas las almas que nos rodean en nuestra realidad hoy y por aquellas que en algún momento se fueron del bosque y que nos provocaron tanta tristeza.

Amigos, sí son varios, niños, jóvenes, que son los que me mantienen alerta y con ganas de no descansar, con ganas de no ver el horizonte, que me dedican su valioso tiempo de deportistas, jugando incansablemente tenis. Amigos no tan jóvenes, que habitan el bosque y aparecen y desaparecen, que viven su vida y que  compartimos momentos muy lindos.

Amiga, sí mi mejor Amiga...La Música....Maravillosa dentro de las Artes, la mas etérea de todas, la más mágica, la que no se entrega, sino que debes buscarla, descubrirla y que el encontrarla es el proceso mas asombroso imaginable. Y aparecen las figuras indelebles de mis amigos.....Carl Philip Emanuel, su padre Johann Sebastian, Wolfgang Amadeus, Ludwig, Claudio, Pau y tantas que completan cientos de nombres. Navidad, tempo de calma, de ensoñación, la música que va creando la coda final de la obra anual... Para algunos, una explosión de sonido, colores, luminosidad, trompetas, timbales, campanas y para otros, una red de exquisitos sonidos de oboes, fagots, cellos y bajos que crean una atmosfera de intensa mirada interior. Pero nadie queda indiferente.

Catalina, el ser que mueve montañas, nada la detiene y que con su encomiable esfuerzo y dedicación permitió arrebatarme del fin del bosque. Volver a sentir la felicidad.... 



A todos mis mejores deseos de felicidad en esta Navidad 2015.
Un cariñoso abrazo a todos y un reconocimiento profundo a aquellos que dan un significado a mi vida.

Carlos Felipe Morales  Sanchez
Chiguayante, Diciembre de 2015 

Les Amis de Philippe - CPE Bach

Este reconocido Ensemble, Les Amis de Philippe, fue fundado en 1994 por el clavecinista, Director y musicólogo Ludger Rémy, como un homenaje al gran compositor Carl Philippe Emanuel Bach.
Sus grabaciones para el Sello CPO, son de una calidad interpretativa y sonora de gran calidad.
Acá están presentes dos CD's dedicados a 8 Trios Sonatas desde el H 568 al H 575.

Les adjunto un link para escuchar un movimiento de estos maravillosos trios sonatas

En esta ocasión, Les Amis de Philippe son un cuarteto,con Manfredi Zimmermann en Flauta, Manfredo Kraemer en Violín, Monika Schwanbergen en Cello y su Director, Ludger Rémy en Clave.

                                                         Ensemble Les Amis de Philippe



Un gran y muy recomendable doble CD de CPO


Carlos Felipe Morales Sanchez
Chiguayante, 8 de Noviembre de 2015

Gidon Kremer - Mozart

Integral valiosa en 2 CD, con la Wiener Philarmoniker dirigida por el extraordinario Nikolaus Harnoncourt, considerada junto a la de Arthur Grumiaux con Colin Davis y Raymond Leppard, como insuperables.

Además, esta integral incluye la Sinfonia Concertante para Violin y Viola K 364 / 320 d, con la maravillosa Kim Kashkashian.

Una trilogía de novela.....
Debemos recordar que Mozart dominaba en forma importante este instrumento y además, su padre fue un gran pedagogo y teórico en la ejecución del mismo. Mozart muchas veces interpretó sus propios conciertos y obras como del virtuoso Viotti. Estaba familiarizado con los compositores italianos, como Vivaldi, Locatelli y Corelli entre otros.

Les adjunto una muestra en video de estos conciertos. Se trata del Concierto Nr 5, un bello ejemplo de esta integral.
En su oportunidad cuando tenía en mi poder un reproductor de Discos Laser, tenía el album dedicado a esta integral.Un documento extraordinario y de gran valor.

Que lo disfruten.



Carlos Felipe Morales Sanchez
Chiguayante, 7 de Noviembre de 2015

Musica Medieval - Sequentia

Bebiendo del manantial de la Música Antigua.

Phlippe Le Chancelier ( c.a. 1165 - 1236 ), fue un gran filósofo, poeta y músico de la Escuela de Notre Dame. Escribió mas de 80 canciones, algunas que forman parte de la colección Cármina Burana. Gracias a este maravillosos sello Harmonia Mundi, tenemos la ocasión de escuchar a artistas tan especializados y estudiosos que entregan su arte para que podamos utilizar nuestra imaginación y reconstruirnos la Música Antigua, con sus armonías simples y bellas. Un viaje que bien vale la pena realizar.
El viaje lo hacemos de la mano del grupo Sequentia.

El Conjunto Sequentia fue formado en 1977 por Benjamin Bagby y Barbara Thornton, con el fin de dedicarse fundamentalmente al canto de música medieval. Ambos se mantuvieron siempre como los miembros oficiales, desempañandose como Directores en proyectos con otros cantantes especialmente contratados. Cabe destacar que Barbara falleció en 1998.

Bagby, Labourdette, Lutzenberger, Norin, Rodenkirchen, Mothes, Mourot, Christensen, Brotherton




Adjunto muestra del mejor tema según mi gusto personal.

Carlos Felipe Morales Sanchez
Chiguayante, 6 de Noviembre de 2015

Bill Evans CD 007

Bill Evans, el brillante pianista de Jazz y quizás el mas influyente de la época moderna, estuvo ligado al sello Riverside entre 1956 y 1962.
El album que me ocupa hoy día, es el Nr 7 de mi colección y fue grabado en vivo en el Shelly's Manne Hole, sitio emblemático de propiedad del gran baterista Shelly Manne. Siempre lo recuerdo por su participación con el pianista André Previn en ése hermoso álbum dedicado a la música de My Fair Lady.
Bill está acompañado esta vez por el bajista Larry Bunker y el baterista Chuck Israel, quienes formaron uno de los mas exitosos tríos de la carrera de Evans.
Se trata de un álbum de gran calidad, con un énfasis al trabajo del excepcional bajista Larry Bunker, con un Bill Evans mas bien relajado y soberbio a la vez.
En el archivo musical adjunto, cito uno de los mejores tracks del álbum, " Blues in F ", donde el trío demuestra la maestría que se puede lograr en el tipo de esta formación, piano, bajo, batería.
El hecho que esté grabado en vivo le da un plus increíble y con toda seguridad les recomiendo que debe estar en una discoteca dedicada a este músico inolvidable: Bill Evans.

 

Espero les agrade y estaré preparando el siguiente capítulo de esta serie Bill Evans CD.

Carlos F. Morales Sanchez

Chiguayante, 25 de Julio de 2015

 

 

Bill Evans CD 006

No lo podemos catalogar como un album de Bill Evans, pues corresponde más bien, analizarlo como uno correspondiente al destacado clarinetista Tony Scott, acompañado por músicos de primer nivel como son el pianista Bill Evans, el gran bajista Jimmy Garrison y el baterista Pete Laroca.

Sinceramente concuerdo con las críticas que normalmente rodean este album, que es una recopilación de tapes grabados en 1959 para la edición original de 2 LP con el mismo nombre " At Last ", respecto a que al ver los nombres de los músicos uno inmediatamente se crea grandes expectativas de escuchar un Jazz de altísimo nivel, pero la realidad no es así. En general, todos están un poco desconcentrados y no logran un resultado al nivel que se espera.
El tema adjunto se destaca sobretodo por el solo de Bill y porque es interesante escucharlo en la estructura del Blues. Se trata del tema Free and Easy Blues, con buenos solos también de Garrison en bajo y Scott en clarinete. Sencillamente no me convence el trabajo de Pete Laroca en todo el album.
Creo que en el año 1983, fecha del relanzamineto del disco recopilado, se pensó más en la figura de Bill Evans para ineteresar a los fans de este gran pianista para adquirirlo y tenerlo en la discoteca integral.

Espero que lo disfruten.

Carlos F. Morales Sanchez
Chiguayante, 22 de Julio de 2015

Bill Evans CD 005

Arrangements of Jimmy Giuffre

Realmente este CD lanzado en Mayo del año 2005, es un homenaje a Bill Evans, pero más bien un tributo a su cualidad de excelente músico partner de colaboraciones con otros destacados músicos y por lo tanto, no es una muestra de su arte como pianista solista , sino el valorar su notable apoyo armónico a la parte central de las creaciones presentadas, que son los magníficos arreglos de Jimmy Giuffre a 17 temas. 
El sello Lone Hill Jazz, realizó la compilación de dos albumes distintos grabados con los arreglos de Giuffre, siendo el primero, " Lee meets Giuffre ". y el segundo " You and Lee", con distintas agrupaciones de músicos, pero en ambas con Bill Evans como pianista.

Los primeros 9 temas, del album original " Lee meets Giuffre", grabado en Nueva York entre los días 12 y 13 de Marzo de 1959, son asombrosos arreglos de temas, en los cuales Giuffre, maneja los saxos para lograr su objetivo. Para ésto cuenta con el saxofonista alto, Lee Konitz, uno de los músicos más destacados del cool jazz y uno de los pocos que logra mantener un estilo muy propio, despegándose de la cultura fortísima de Charlie Parker, el padre del saxo alto moderno y del jazz en general a partir de los años 40. Quizás junto con el alto Paul Desmond ( del cuarteto de Dave Brubeck), lograron ese altísimo nivel al margen del genio Parker. Además de Konitz, contó con el gran saxofonista tenor Warne Marsh y con Ted Brown también en tenor, con el mismo Giuffre en barítono ( sacrificando su clarinete ) y como segundo alto el destacado Hal McKusick. El equipo lo completan Bill Evans en piano, Buddy Clark en bajo, el cual cumple un papel destacado y Ronnie Free en batería.
En los 8 temas restantes, del album " You and Lee", grabado en Nueva York, entre los días 29 y 30 de Octubre de 1959, Giuffre utiliza un plantel mas amplio, con bronces, pero manteniendose Konitz como la gran estrella solista. Ernie Royal, Mark Markowitz y Phil Sunkel en trompetas, el infalible Bob Brookmeyer, Eddie Bert y Billy Byers en trombones, Bill Evans en piano, en algunos registros con la participación del genial Jim Hall en guitarra, Sonny Dallas en bajo, también con trabajo relevante y el famoso Roy Haynes en batería. 
El archivo adjunto lo diseñé en base al tema " Somp'm Outa'Nothin' ", que se incluye en los primeros 9 temas.

Cuando recién me afinqué en Concepción, por los años 2000, asistí con gran entusiasmo a todos las presentaciones de un gran pianista penquista, Marlon Romero, un músico genial, gran improvisador, un artista estudioso y muy profesional. Charlando sobre pianistas, le consulté cual a su juicio era su album preferido de Bill Evans. Pensé que me contestaría algúno con la participación de sus famoso tríos. Mi sorpresa fue que me nombró, precisamente "Arrangements of Jimmy Giuffre".
Personalmente lo escucho siempre absorbido por los arreglos de Giuffre y la figura de Konitz, un verdadero gigante.
En todo caso, un homenaje grande a Evans.



Carlos F. Morales
Chiguayante, 16 de Junio de 2015

Bill Evans CD 004

Alone Again.

Este album de Bill Evans, 4° de mi serie en mi discoteca, fue grabado en 1975, pero sólo salió de prensa en vinilo en 1977 por Fantasy Records y reeditado en CD por Original Jazz Classic en 1994.
En el anterior comentario sobre el album " Alone ", cité la maravilla que es escuchar a Bill en piano solo y no como comunmente estamos acostumbrados, con sus destacados tríos que formó en su dilatada carrera.

Con Alone, dejó la vara muy alta y el crítico Scott Yanow de Allmusic, se refiere al tema, comentando que considera que el nivel no es el mismo, debido a los temas menos consistentes que reciben la maravillosa exploración de Bill en Alone Again.
Es interesante destacar también, los esfuerzos que realizara su productora Helen Keane para convencerlo de grabar otro album de piano solo, a pesar, que él consideraba un verdadero desafío enfrentar tal modalidad.
Al comenzar a escuchar, nos encaramos al gran genio del piano jazz que representa Evans, entregándonos una exploración mágica de cada tema que aborda, de una calidad melódica y plena de innovación y con su característica visión estética romántica. Su nivel creativo parece inconmensurable, sobretodo en su interpretación del famoso tema " People ", el cual recibe una creación de mas de 13 minutos, una verdadera tour de force musical.
El adjunto sonoro esta vez, es un tema que también grabó con el destacado cantante Tonny Bennett, " The touch of your lips ".

Escuchándolo atentamente, me aparece a cada momento la idea que estoy frente a más de un pianista. Es tal la cantidad de sonidos que crea en forma incesante, tanto en el ámbito de su mano izquierda , plena de swing y apoyando con voicings armónicos inesperados, que sumados a verdaderas cascadas de melodías que va creando, es fácil confundirse.
La asombrosa técnica que logró desarrollar, unida a un genio musical indiscutible, permite que al escuchar cualquier tema interpretado sólo o acompañado, uno lo reconozca en forma inmediata. Su sonido es inconfundible. Bill Evans crea una atmósfera que invita a escucharlo con devoción.


Carlos F. Morales
Chiguayante, 15 de Junio de 2015

Bill Evans CD 003

Continuando con el mundo musical de Bill Evans a través de mi discoteca, le toca el turno a este registro:

Alone.

El título del album ya nos habla por sí solo. Bill Evans frente al piano sin mediar nada más que su alma artística, su gran técnica, maravillosa capacidad de improvisar y temas muy atractivos. Fue el primero que grabó de estas característica, esta vez sin utilizar la técnica del doblaje para montar otra línea de sonido paralela, como lo realizó mas tarde.
En un inicio el album original en vinilo tipo LP, constaba de 5 temas básicos y fue lanzado por Verve en el año 1968, con cintas grabadas por Bill en años anteriores. La versión que ahora tenemos al alcance en CD incluye 12 surcos, con el agregado de los denominados alternate takes.
El impacto en el ambiente jazzistico y musical en general fue altísimo y logró un Grammy como el mejor Jazz Instrumental Album del año. La prensa especializada lo catalogó como " El mas grande album de Jazz en piano solo jamás grabado".
Bill Evans consideraba que su afán y gran atractivo de tocar solo, se basaba en el gran desafío que representa comparándolo con el tocar con un trío. Cualquier tema que escuchemos nos enfrenta a un pianista completísimo, creando música que la podemos definir como bellamente concebida.Interpretar como solista, es manejar ritmo, armonía y melodía como un torrente. Su mágica mano izquierda va creando, aparte de las atmosferas rítmicas, silencios y pausas que inundan de tensiones el discurso. El resultado total es un hilvanado incesante y asombroso de ideas que se desarrollan sin descanso. Finalmente traza un poderoso puente que nos une a la técnica y estética del piano clásico.
El tema utilizado en el adjunto sonoro es " The two lonely people", el cual fue interpretado innumerables veces por Bill en sus actuaciones y grabaciones, además de un registro acompañando al gran cantante Tony Bennett, album que comentaré en su oportunidad.

Un paso más y muy interesante para adentrarse en el alma de este maravilloso músico pianista.


Carlos F. Morales
Chiguayante, 12 de Junio de 2015

Bill Evans CD 002

Continuando con este gran pianista y los álbumes que enriquecen mi discoteca, le toca el turno a un delicioso y hermoso trabajo en colaboración con un gran músico muy versátil, iniciador del dúo al unísono de guitarra y silbido en el jazz, acordeonista, y un virtuoso en la armónica, el gran Toots Thielemans. Ya a los tres años iniciaba sus práctica en la acordeón y luego en instrumentos diversos, comenzando una carrera que lo uniría a los músicos de Jazz, destacando los seis años como guitarrista con el pianista Gerorge Shearing y en la banda de Bennie Goodman. Se hizo famoso con su participación en música de películas como " Midnnight Cowboy" y en la serie infantil " Sesamo Street ", como en jingles para productos como "Old Spice".
Bill Evans le solicitó la colaboración para crear un álbum en el cual su participación sería protagónica y así nació " Affinity", que tuvo bastante éxito. Los músicos que participaron en el año 1978 en este proyecto fueron el Saxo tenor Larry Schneider, el notable contrabajista Marc Johnson, el cual se unió a Evans en este álbum precisamente y que permanecerían por mucho tiempo ligados artísticamente, además del baterista Eliot Zigmund.
El tema elegido para el registro sonoro del comentario es el famoso Blue in Green, cuya autoría sigue en la nebulosa. Caso que ha sido muy comentado en el ámbito del jazz, ya que formó parte de los temas incluídos en el álbum más destacado de la historia del Jazz, " Kind of Blue ", en el cual dirigido por Miles Davis, invitó a colaborar en el piano y como arreglista a Bill Evans, el cual ya se destacaba como el gran innovador con la música modal. Hasta ahora no se ha aclarado totalmente si es Bill Evans o Miles Davis el autor del tema.
Es una hermosa obra y que en esta oportunidad es tratado en forma excelsa por Evans y Toots, apoyados magistralmente por Marc Johnson.
Este álbum marca un excelente ejemplo de los trabajos en colaboración que siempre destacaron a Bill Evans, como un marco adicional a su gran labor en la formación y desarrollo fundamental en el trío de Jazz, piano, bajo y batería.
Espero que lo disfruten

Carlos Felipe Morales Sanchez
Chiguayante, 1 de Junio de 2015

Bill Evans CD 001

Porqué este título?....

Si ha existido en mi vida una experiencia fascinante, es ser fan incondicional de este gran pianista de Jazz. Se ha escrito tanto y se han realizado videos con sus ideas musicales como nunca en la historia de la musica. Conversar sobre Bill Evans es referirse a un artista que aparece como una estrella clara y precisa en el horizonte azul del arte. Desde su participación como partner o lider de diversos conjuntos o bandas, se anunciaba un músico que se introducía en el ambiente para aportar ideas nuevas, como un mensajero alienígena de vivencias futuristas. Revolucionó su arte cuando propuso omitir la nota fundamental del acorde como tono más bajo y remplazarlo por la séptima o tercera del acorde en cuestión. Contaba con una personalidad muy reservada y amable y su influencia fue similar a la de una gurú oriental. Su concentración frente a su instrumento era mágica, introduciéndose y fundiéndose a cabalidad en el teclado para extaer todo los matices, sin ostentaciones y entregado a una exploración claramente romántica de la música.
Mi mundo musical con Bill Evans se apoya en 110 CD de su elaborada trayectoria, que permanecen en mi discoteca como un tesoro sin par. Todos los he escuchado con mucha atención y con la entrega que merece el contacto con un artista de su talla. A su paso deja una estela de música de un grado altísimo, tanto en su participación como pianista solo como con sus tríos o sus colaboraciones en combos mas numerosos.
En el Bill Evans CD 001, " A day in New York ", grabado en 1957, está presente precisamente su colaboración con el gran músico y clarinetista Tony Scott y aunque su participación no es gravitante en las ideas musicales vertidas, está su sello indeleble en el concepto de acompañar con un gusto y maestría sin ostentación y sobretodo en los momentos claves de sus solos, como dejando claro en pocos minutos sus planteamientos de fluidez de improvisación y manejo sutil de los acordes de apoyo armónico que siempre lo caracterizaron.
Participan en este album músicos de primera categoría como el mismo Tony Scott tanto en clarinete como saxo barítono, el trompetista Clark Terry, los contrabajistas Milt Hinton y Henry Grimes, Jimmy Knepper en trombón, Sahib Shihab en saxo baritono y como baterista el músico que se convertiría en verdadero sello de los tríos de Evans, el gran Paul Motian.
He elegido un tema para la presentación de este comentario en el cual la participación de Bill Evans es muy clara a través de sus dos solos. Se trata del hermoso tema " A shoulder To cry On ", el cual es tratado por Scoot en el registro mas bien bajo de su instrumento, creando una atmosfera muy especial contrastando con el sonido del piano de Evans.

Espero que les haya gustado y poco a poco se vuelvan fans de Bill Evans. No se arrepentirán.


Carlos Felipe Morales Sanchez
Chiguayante, 24 de Mayo de 2015